Bachelor of Fine Arts (BFA) in visuele ontwikkeling

Het BFA-programma van de School of Visual Development biedt een dynamische opleiding in de kunst van het decoreren. Het kerncurriculum legt de nadruk op fotografie, figuurmodellering, vormanalyse, modeltekenen, verhalende principes, visuele ontwikkeling voor animatie, personageontwerp, conceptschilderijen, geavanceerde verkenning van perspectief voor het ontwerpen van videogames en verschillende andere kritische ontwerpdisciplines.

cursussen

Semester 1

• FND 110A: Analyse van formulier A
• FND 131: Figuurmodellering
• LA 137: Geschiedenis van visuele ontwikkeling
• VIS 103: Visual Development Imaging

Semester 2

• FASCU 270: Ecorche
• FND 110B: analyse van formulier B
• FND 112: Figuur tekenen
• FND 125: Kleur en design
• LA 108: Compositie voor de kunstenaar
• VIS 150: Visuele ontwikkeling 1

Semester 3

• FA 110: Stilleven schilderij 1
• FND 116: Perspectief
• ILL 120: Tekening van een gekleed figuur 1
• LA 120: Kunstgeschiedenis door de 15e eeuw
• LA 291: Carrières ontwerpen

Semester 4

• FA 222: Heads & Hands
• ILL 233: Digital Media 2: Illustrative Imaging
• LA 121: Kunstgeschiedenis door de 19e eeuw
• LA 202: Engelse compositie: creatieve overtuiging en argument
• VIS 205: Productie van visuele ontwikkeling
• VIS 230: Digitaal schilderen voor visuele ontwikkeling
• VIS 250: visuele ontwikkeling 2

Semester 5

• ILL 220: Tekenen van geklede figuren 2
• LA 110: Het korte verhaal schrijven
• LA 146: Anatomy of Automobiles
• VIS 280: kleurscripting
• VIS 300: omgevingsontwerp voor visuele ontwikkeling

Semester 6

• ILL 243: geavanceerd perspectief voor illustratie, film en games
• LA 132: History of Animation
• LA 157: The Genius of Appeal
• LA 171: Westerse beschaving
• VIS 235: Character Design for Visual Development (ZBrush)
• VIS 350: visuele ontwikkeling voor live-action
• VIS 364: Character Design 1: Characters tot leven brengen

Semester 7

• LA 131: Geschiedenis van gaming
• VIS 315: UI voor visuele ontwikkeling
• VIS 400: Visuele ontwikkelingsstijlen
• VIS 498: samenwerkingsproject

Semester 8

• ILL 267: Dierlijke anatomie
• LA 292: Programmering en cultuur
• LA 304: Crowdfunding en socialemediamarketing
• LA 306: Creatief spreken: presentatie voor ontwerpers
• VIS 405: Senior Portfolio voor visuele ontwikkeling
• VIS 500: stage in visuele ontwikkeling: voor alle VIS-studenten

Eenheidsvereisten

Graad Vereisten

BFA Visual Development Diploma-eisen

• Een minimumcijfer van C- in alle kerncursussen, hoofdcursussen en LA 107 Schrijven voor de meertalige artiest of 108 Compositie voor de artiest
• Minimaal 2.0 GPA en de volgende algemene onderwijsvereisten:
• 1 Schriftelijke communicatie: compositie
• 1 Schriftelijke communicatie: kritisch denken
• 1 Schriftelijke communicatie: context en stijl
• 2 Art Historical Awareness: Western Art
• 2 Art Historical Awareness: Surveys
• 1 Historisch bewustzijn
• 1 Kwantitatieve geletterdheid
• 1 Culturele ideeën en invloeden
• 1 Werkgelegenheidscommunicatie en -praktijken
  • 1 Schriftelijke communicatie: compositie
  • 1 Schriftelijke communicatie: kritisch denken
  • 1 Schriftelijke communicatie: context en stijl
  • 2 Art Historical Awareness: Western Art
  • 2 Art Historical Awareness: Surveys
  • 1 Historisch bewustzijn
  • 1 Kwantitatieve geletterdheid
  • 1 Culturele ideeën en invloeden
  • 1 Werkgelegenheidscommunicatie en -praktijken

Nadat aan de bovenstaande algemene onderwijsvereisten is voldaan, neemt u de Liberal Arts-keuzevakken naar behoefte om aan de Liberal Arts-eenheidseis te voldoen.

Programma leerresultaten

Niet-gegradueerde studenten voldoen aan de volgende prestatiecriteria voor studenten:

Visuele ontwikkeling

• Genereer functionele ontwerpen voor entertainmentmedia (2D of 3D), volgens een industriestandaard proces van miniaturen tot de uiteindelijke weergave
• Breng verhaal, thema en karakter effectief over door middel van ontwerpkeuzes
• Handhaaf een consistente "taal" of "kenmerkende stijl" in kunst door een scène te regisseren met de vereiste continuïteit in visuele verhalen
• Demonstreer het vermogen om onderzoek te doen voor inspiratie, referentie en nauwkeurigheid
• Demonstreer flexibiliteit in illustratieve stijl door zowel een unieke persoonlijke stijl te laten zien als het vermogen om stijl aan projectbehoeften aan te passen

Artistieke vermogen

• Teken en schilder overtuigende poses, uitdrukkingen, personageontwerpen, miniaturen, storyboards en productieschilderijen
• Demonstreer faciliteiten door perspectief te creëren en anatomie en proporties over te brengen in menselijke en dierlijke figuren.
• Beheers het gebruik van een centraal punt, met waarde, kleur, detail en compositie.

Technische vaardigheden

• Toon bekwame vaardigheden met relevante animatietechnologie en software.

Presentatie vaardigheden

• Creëer visueel aantrekkelijke en samenhangende presentaties
• Bespreek werk duidelijk en professioneel

Samenwerking

• Werk effectief samen aan creatieve projecten

Professionele paraatheid

• Produceer een uitgebreid portfolio (digitaal en gedrukt) dat voldoet aan de industrienormen
• Beheer de werklast om deadlines te halen

Academy of Art University leerresultaten

Afgestudeerden van de Academy of Art University zullen het vermogen aantonen om:

1. Produceer een oeuvre dat geschikt is voor het zoeken naar professionele kansen op het door hen gekozen gebied van kunst en design.
2. Los creatieve problemen op binnen hun gebied van kunst en design, inclusief onderzoek en synthese van technische, esthetische en conceptuele kennis.
3. Communiceer hun ideeën professioneel en maak contact met het beoogde publiek met behulp van visuele, mondelinge en schriftelijke presentatievaardigheden die relevant zijn voor hun vakgebied.
4. Voer technische, esthetische en conceptuele beslissingen uit op basis van inzicht in kunst en ontwerpprincipes.
5. Evalueer werk in hun vakgebied, inclusief hun eigen werk, met behulp van professionele terminologie.
6. Herken de invloed van belangrijke culturele en esthetische trends, zowel historische als hedendaagse, op kunst- en designproducten.
7. Leer de professionele vaardigheden en het gedrag die nodig zijn om te concurreren op de wereldmarkt voor kunst en design.