Bachelor of Arts (Hons) in schermacteren
Catalyst - Institute for Creative Arts and Technology GmbH
Belangrijke informatie
Campuslocatie
Berlin, Duitsland
Talen
Engels
Studieformaat
Op de campus
Duur
3 jaar
Tempo
Full time
Collegegeld
EUR 11.750 / per year *
Deadline voor aanmelding
31 May 2024
Eerste startdatum
Sep 2024
* eenmalige betaling; 10.645 euro per jaar - termijnbetalingen
Invoering
Dit is niet je traditionele toneelconservatorium. Dit is de toekomst van de podiumkunsten.
Gedurende drie intensieve jaren hebben we alle vaardigheden aangescherpt die nodig zijn om een werkelijk boeiende aanwezigheid op het scherm te worden. Onderzoek en denk kritisch na over het werk dat je wilt maken. Maak het werk, denk erover na en herhaal. Maak contact met de industrie door stages te vinden om je carrière te lanceren.
Onze Screen Acting-opleiding is een intensieve, praktische, projectmatige cursus die samenwerkt met een vooruitstrevende filmschool. De projecten, inhoud en faciliteiten worden intiem gedeeld met studenten en docenten van onze cursussen filmproductie, muziekproductie en visuele effecten, waardoor we het perfecte huis zijn voor een toekomstgerichte schermacteur.
Onze cursussen worden gegeven door momenteel praktiserende professionals uit de industrie door middel van workshops die zijn ontworpen om u een constante real-world acteerervaring te geven door voortdurende deelname aan filmproducties. Je krijgt een rijke mix van acteur-specifieke training voor film en aanverwante industrieën, en studeert af met een intellectueel en praktisch begrip van het vak van de acteur, samen met de tools die nodig zijn om een carrière te starten in de hedendaagse, steeds veranderende industrie.
Waarom schermacteren?
Bij Catalyst leer je traditionele acteervaardigheden gecombineerd met geavanceerde technologie. Je werk als acteur zal de context hebben om op alles te worden gepresenteerd, van een 22-meter groot scherm tot een smartphone. De cursus past zich voortdurend aan en actualiseert zichzelf om de huidige stand van zaken in de branche weer te geven, maar met het oog op de richting waarin deze lijkt te gaan. Daarom streven we ernaar de industrie te voorzien van goed opgeleide, aanpasbare artiesten, die zowel kunnen slagen in de traditionele gebieden van film en televisie als in opkomende gebieden zoals groen scherm, motion capture, animatie en gaming.
Klaar om te lanceren
In de eerste twee jaar voorzien we je van fundamenten en bouwstenen. In het laatste jaar wordt van je verwacht dat je de volledige controle overneemt. Bundel uw middelen en bouw een project dat u een hoofdrol geeft en uw sterke punten laat zien . Zet uw samenwerkingen met onze creatieve filmproductie voort om uw rol te vullen met het onverwachte. Leer meer dan je ooit had gedacht door eerstejaarsstudenten te begeleiden. Leid hen zoals je bent geleid.
Maak gebruik van uw bestaande brancherelaties en bouw nieuwe relaties op. Onderzoek bureaus die passen bij uw karakter, waarden en vaardigheden, en meld u aan bij de juiste. Lees meer over financieringsvoorstellen, freelancen en hoe je je artistieke leven kunt financieren.Voer komedie en improvisatie uit in het openbaar, ontwikkel je solowerk en doe auditie als een gek.
Zet de professionele dominostenen op, dus als je uit de deuren van Catalyst springt, gooi je ze links, rechts en in het midden omver. Stippel je toekomstige projecten uit en werk samen met docenten om een routekaart te maken voor je volgende jaar in de echte wereld.
Galerij
Carrièremogelijkheden
Naast dat je Catalyst achterlaat met een uitgebreid netwerk van collega's die in staat zijn om elke rol te vervullen die nodig is op de set of op het podium, zullen je publieke profiel en oeuvre je in staat stellen om over de hele linie op acteerbanen te solliciteren. Je bent klaar voor optredens in film-, televisie-, non-fictie- en theaterproducties, maar ook voor stemacteren in animaties en podcasts of voor advertenties of hosting op de radio. Online content- en streamingdiensten blijven groeien, waardoor er een scala aan vacatures en routes naar de sector ontstaat. Je voltooit je studie in de stad Berlijn, die een bloeiende filmindustrie en een groeiende Engelssprekende gemeenschap van creatieven kent. Dit alles, maar ook de thuisbasis van de Berlinale – beschouwd als een van de "Grote Drie" filmfestivals van Europa, naast Venetië en Cannes.
Naast inzetbaarheid als acteur zijn er ook andere wegen te bewandelen. De cursus bereidt je volledig voor om voldoende zelfvoorzienend te zijn om je eigen werk te maken – en niet alleen om leiding van anderen te volgen. Ook voor jou behoort creatieve regie voor theater, film of televisie tot de mogelijkheden. Je bent ook bereid om in een gerelateerd beroep te werken, zoals schrijven of lesgeven.
leerplan
Jaar 1
In het eerste jaar van deze opleiding werk je aan wat wij onmogelijke opgaven noemen. Je krijgt opzettelijk te weinig tijd en te weinig middelen om een bepaalde uitdaging aan te gaan, waardoor je je creatieve en samenwerkende spieren moet strekken om de puzzel op te lossen. Elke week speel je in een originele rol, wisselende teams om met verschillende crews en nieuwe regisseurs te werken aan nieuw geschreven scripts. Het is een snelle, leuke en krachtig versnelde leeromgeving.
- Versterk je portfolio showreel met optredens van tientallen filmproducties
- Samenwerken met film- en muziekstudenten aan live producties
- Komt voor in korte films, commercials, muziekvideo's, webseries en meer.
- Je lichaam en stem trainen
- Voice Reel-project
- Live optreden
- Improvisatie
- Compositie & uitvoering
- Acteren voor camera
- Stem & Beweging
Jaar 2
Nu is het tijd om het wat rustiger aan te doen en te focussen op kwaliteit boven kwantiteit. Je werkt met een breder artistiek bereik aan een groot project waarin je samenwerkt om je eigen artistieke werk te schrijven, te regisseren en uit te voeren. Het tweede jaar is meer gefocust, langzamer en toch nog intenser.
Je krijgt de opdracht om jezelf te ontwikkelen als kunstenaar en creatieve professional. Er zal meer nadruk worden gelegd op solide acteervaardigheden en -techniek, waardoor je een sterkere basis krijgt voor grotere, meer karaktergestuurde projecten, die op hun beurt groter zullen zijn, met meer tijd voor ontwikkeling, repetitie en productie. Er wordt meer doordachte zelfanalyse van het proces van elke actor verwacht.
- Vertragen, uitbreiden en inzoomen op je vaardigheden. Wat zijn uw sterke punten en hoe kunt u deze behouden? Wat zijn je tekortkomingen en hoe kun je ze trainen?
- Het verfijnen en aanscherpen van de specifieke vaardigheden die nodig zijn om echt boeiend te worden op het scherm
- Onderzoeken en kritisch nadenken over het werk dat je wilt maken
- Verstrekken van branche-inzichten door gastdocenten
- Concentreren en reflecteren op je leerproces
- Jezelf analyseren, jezelf verbeteren en jezelf ontwikkelen als artiest.
- Grotere projecten aannemen, breder en dieper
- Elk individueel moment in fascinerende details uit elkaar halen
- Breid je repetitietijden uit en verdiep je optredens.
- Regisseren van acteurs
- Acteertechniek
- Improvisatie
- Acteren voor camera
- Live optreden
- Stem & Beweging
jaar 3
Jaar 3 is jouw jaar. Je krijgt veel meer vrijheid - en verantwoordelijkheid - om jezelf creatief en professioneel te ontwikkelen op de gebieden die jou interesseren en je aandacht trekken. De trainingswielen zijn verwijderd, en hoewel je wordt begeleid en aangemoedigd door ons tutorteam, zal het vormgeven van je prestatiecarrière na je studie aan jou zijn. Je besteedt je tijd actief aan het plannen van projecten voor het volgende jaar om jezelf in de branche te lanceren. Je stelt jezelf voor aan werkende professionals, zowel persoonlijk als met een sterk online profiel. Jij bepaalt hoe je jezelf het beste kunt laten zien aan de wereld.
- Onderzoek en ontwikkeling van een groot project van een jaar dat u op de voorgrond plaatst en uw specifieke vaardigheden demonstreert
- Ga door met samenwerkingen met de creatievelingen van Filmproductie om uw spoel te vullen
Maak gebruik van uw bestaande brancherelaties en bouw nieuwe relaties op. - Bureaus onderzoeken die passen bij uw karakter, waarden en vaardigheden
- Leren over financieringsvoorstellen, freelancen en hoe je je artistieke leven kunt financieren
- Samen met docenten de roadmap voor het komende jaar opstellen.
- Je toekomstige projecten uitstippelen.
- Je solowerk ontwikkelen en auditie doen als een bezetene
- Zich vertrouwd voelen met uw sterke en zwakke punten (en ze boren!)
Workshops
Workshops zijn ontworpen om samen met uw wekelijkse en tweewekelijkse filmoverzichten te worden gegeven, waar u een reeks hulpmiddelen leert om u te helpen snel uw vaardigheden als artiest te ontwikkelen en uw eigen professionele praktijk te ontwikkelen:
- Stem
- Voice Reel-project
- Beweging
- Acteren voor camera
- Ontwikkelingsworkshop - Acteertechniek
- Industrie