BA (Hons) in Fashion Design

Wat ga je studeren?

Door onze BA (Hons) Fashion Design-cursus te volgen, krijgt u diepgaande kennis en vaardigheden op het gebied van mode, kunst en design. In de kerngebieden van de kunststudie wordt u geïntroduceerd in belangrijke theorieën over kunst en design, evenals het effect ervan op cultuur en maatschappij in onze Context and Ideas-eenheid. Met een specifieke focus op mode krijgt u verschillende mogelijkheden om uw creativiteit te uiten in onze Fashion Design: Exploring Materials and Methods-eenheid door manieren te verkennen om uw ideeën via design om te zetten in realiteit. Hier ontdekt u verschillende productiemethoden, zoals patroontekenen en naaien en het omzetten van 2D-ontwerpen in 3D, terwijl u uw begrip van industriële kledingproductie ontwikkelt. Daarnaast zult u verschillende textielsoorten en materialen verkennen en ermee experimenteren, terwijl u ook rekening houdt met de ethische en milieuoverwegingen die erachter zitten.

Vervolgens ga je deze kennis in de praktijk brengen in onze Fashion Design: Developing Materials and Methods unit door creatieve productiemethoden te onderzoeken, testen en ermee te experimenteren, terwijl je ook leert om creatief risico te beheren. Dit is nauw verbonden met onze Thinking Through Making unit die je aanmoedigt om creatieve risico's te nemen en een esthetisch gevoel te ontwikkelen door verschillende technologieën, processen en ideeën te gebruiken. Om je inzicht in hedendaagse kunst en designpraktijken verder te verdiepen, kun je met onze unit in Critical and Creative Contexts kwesties en kritische debatten rondom kunst en design onderzoeken die je zult gebruiken om je Final Major Project: Fashion Design te informeren. Dit op onderzoek gebaseerde project is een briljante kans voor je ontwikkeling als ontwerper om je creatieve en artistieke interesses na te streven, aangezien je een modecollectie zult produceren en deze aan het publiek zult presenteren.

Een ander gebied van projectwerk betreft onze Collaborative Enterprise-eenheid, waarin u uw kennis en expertise die u tijdens deze cursus hebt opgedaan, toepast in een collaboratief interdisciplinair project. Om u te helpen met de onderzoeks- en analytische vaardigheden die nodig zijn voor projectwerk, stelt onze eenheid Context and Meaning u in staat om een reeks teksten over kunst, design en visuele cultuur kritisch te onderzoeken, terwijl u deze theorie en praktijk in mondiale contexten plaatst. Om uw vaardigheden te diversifiëren, stelt onze eenheid Introducing Studio Practice u in staat om disciplinespecifieke vaardigheden en ervaring te ontwikkelen, zoals onafhankelijk leren, zelfvertrouwen, samenwerkend werken en reflectie, en deze toe te passen in andere studiegebieden.

Om je voor te bereiden op je carrière in een professionele creatieve rol, zal onze unit in Creative Futures je de vaardigheden en kennis bieden die je nodig hebt voor een professionele creatieve rol. Of je nu streeft naar een baan als freelance kunstenaar, ontwerper, docent of verder wilt studeren, deze unit zal je ondersteunen bij het ontwikkelen van een carrière die past bij je ambities en interesses. Bovendien zal deze unit je aanmoedigen om deel te nemen aan live projecten, wedstrijdbrieven en ander groepswerk, terwijl je je vermogen ontwikkelt om jezelf en je portfolio professioneel te presenteren. Je leert hoe je je werk op de markt kunt brengen en zelf kunt promoten met behulp van online mediatools. Om dit nog verder te vergroten, zal onze unit in Developing Professional Practice je leren om onafhankelijkheid en professionaliteit te integreren in de presentatie van je werk, terwijl je ook je zelfvertrouwen ontwikkelt om creatieve risico's te nemen.

Hoe wordt u beoordeeld?

Een reeks passende beoordelingen stelt u in staat om uw zelfvertrouwen te vergroten en uw kennis en vaardigheden te demonstreren. De formatieve en summatieve beoordelingsmethoden die in de cursus worden gebruikt, omvatten: Cursuswerk met voorbeelden van Fashion Design-onderzoeksschetsboeken/portfolio's professionele portfolio-onderzoeksopdrachten kledingfabricage 3D-ontwikkelingsessays contextueel schrijven en blogs. Beoordelingen op basis van individuele en groepspresentaties. Portfoliobeoordelingen zijn een belangrijk middel om te beoordelen, maar ze zijn ook belangrijk voor het verzamelen van werk voor een professioneel portfolio. Dit brengt de juiste houding ten opzichte van professioneel werk bij, waardoor u uw portfolio kunt gebruiken om uzelf te promoten in professionele contexten. Essays en rapporten spelen een rol bij het ontwikkelen van schrijfvaardigheden en helpen u om ideeën op verschillende manieren en in verschillende stijlen uit te drukken en om academische schrijfvaardigheden te ontwikkelen die van bijzonder nut zijn bij het produceren van de contextuele onderbouwing van het laatste jaar voor uw hoofdproject. Een formele formatieve beoordeling halverwege om al het werk in uitvoering te beoordelen Sleutelvaardigheden zijn ingebed in het onderwijs en leren van de cursus en worden in alle beoordelingen meegenomen.

De beoordelingen ontwikkelen zich stapsgewijs gedurende de cursus en stellen u in staat om vaardigheden, vertrouwen en kennis te verwerven, feedback te ontvangen en te ontwikkelen, zodat u deze kennis en feedback kunt implementeren in volgende beoordelingen. Aan het einde van de cursus zal het voltooien van de beoordelingen uw vermogen aantonen om de huidige kunst- en ontwerppraktijk te analyseren - in relatie tot modeontwerp - en dit te communiceren in zowel geschreven als visuele formaten, evenals een reeks overdraagbare vaardigheden te demonstreren die relevant zijn voor uw professionele inzetbaarheid.

Inzetbaarheid en professionele praktijkvaardigheden zijn geïntegreerd in de cursus en geven u inzicht in de reële context van de creatieve industrie in het algemeen en modeontwerp in het bijzonder. Je wordt geholpen bij het ontwikkelen van een strategie voor het verkrijgen van passend werk aan het einde van je cursus met een werkgerelateerde leereenheid die je vooral zal helpen om je meer te concentreren op het beheren van je carrière. Je wordt geholpen met het opstellen van een professioneel portfolio inclusief CV en leert de sociale-mediavaardigheden die nodig zijn om jezelf te promoten in een sociaal-gemedieerde kunst- en ontwerpwereld.

Typische afstudeerbestemmingen voor studenten Fashion Design zijn onder meer werk op het gebied van hedendaagse mode en textielontwerp als modeontwerper, modestylist, textielontwikkelaar en selector of patroonsnijder. Veel afgestudeerden kiezen er ook voor om te werken op gebieden die verband houden met de ontwerppraktijk, zoals het lesgeven in kledingtechnologie en productie.

Eerder afgestudeerden zijn gaan samenwerken met Alexander McQueen Mary Katranzou Lulu Liu Sopie Webster Amanda Wakeley Zandra Rhodes Love Magazine en Denza International. Sommige van onze afgestudeerden zijn hun eigen label begonnen, zoals Aaugust, die Young Designer of the Year won tijdens de Africa Fashion Week London.

Een andere mogelijkheid is verdere studie op masterniveau (niveau 7) op gebieden zoals geavanceerde ontwerpstudies, accessoireontwerp, modezaken en promotie.